INTERVIEW: Cryptae

Fotos de banda maneiras (Reprodução)

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por Nilo Vieira

O Cryptae possui apenas três lançamentos no catálogo, mas só isso já basta para colocar o duo dos Países Baixos entre os nomes mais promissores do metal contemporâneo. Nightmare Traversal, o primeiro disco completo, saiu no começo deste mês pelo selo Sentient Ruin e mostra que a dupla segue fértil na sua visão torta para o death metal – e não se resumem a isto, dado que o baterista René também soltou Orphan em 2020, a recomendadíssima odisseia hipnótica black metal drone do Plague Organ. Conversei com eles sobre o novo disco, as inspirações de videogames e muito mais, só descer o navegador aí!

Primeiramente, como estão por aí?

Kees Peerdeman (KP): A vida está estranha agora, mas estamos tirar o máximo dela.

René Aquarius (RA): Não poderia concordar mais com o Kees. Estamos aguentando e esperando o melhor, como o resto do mundo.

O death metal talvez não seja tão aberto a experimentos como outros gêneros – de certa forma, parece mais uma linguagem semântica em si mesma, se isso faz sentido. Vocês tocavam no Heavy Natural antes do Cryptae, fora outras bandas paralelas com foco em experimentação. Qual a opinião de vocês sobre? E quais foram as principais influências musicais para o disco novo?

KP: Para mim, a música é sempre aberta e fluída. Até o death metal é resultado direto de pessoas experimentando com sons novos e antigos. O nome do gênero hoje é apenas uma ferramenta para ajudar as pessoas navegarem pela música que está aí.

RA: É sempre estranho, pra mim, perceber como o death metal se estagnou. Quando o gênero começou, as bandas rompiam barreiras, só pensar quão diferente Morbid Angel, Death, Suffocation e Obituary soavam. Todos experimentavam porque o estilo ainda não estava definido. Muito death metal em 2020 (não tudo!) é basicamente uma combinação dos “melhores traços” das bandas antigas sem pensar em como mudar as coisas. Adoraria ouvir mais daquele espírito rebelde e aventureiro em novos lançamentos.

KP: As principais influências para mim desta vez foram bossa nova, gabber hardcore old school, música experimental baseada em ritmos eletrônicos e material ambiente.

RA: Estava ouvindo muitas trilhas sonoras, drone e música experimental quando estávamos gravando. Então creio que isso automaticamente me influenciou mais.

Vocês também mencionaram videogames antigos como influência. Um amigo sugere que o grande triunfo nos gráficos do PS1 é a ideia de espaços enormes através de quadros limitados. Isso também pode se aplicar ao Cryptae, já que vocês são um duo.

KP: O cérebro humano possui a tendência de preencher as lacunas, e isso pode gerar uma interação interessante entre jogo e jogador. Para mim, os criadores desses jogos abraçaram os limites tecnológicos e tentaram tirar vantagem deles, deixaram muito espaço para o jogador inserir sua própria fantasia. Com o Cryptae também tentamos extrair o máximo de instrumentação e estruturas básicas.

RA: Espero que consigamos encorajar essa interação entre nossa música e o cérebro do ouvinte!

Eu vejo que o fator fantástico era muito maior nos jogos antigos que nos atuais, tanto pelos conceitos como pelas limitações – até mesmo no que era para ser realista, os gráficos primitivos meio que lembravam que aquilo ainda era ficção. Esse aspecto é peculiar em títulos mais sombrios, um senso lúdico entre a violência. Diria que a banda segue caminho similar? O que acham dessa nova geração de jogos violentos?

KP: Com o Cryptae, esse senso lúdico está mais em tentar romper os moldes do death metal. Sonico, visual e liricamente as coisas são bem sérias. Não curto muito jogos modernos, o René sim,

RA: Acredito piamente em criatividade através de restrições. Quando você é limitado, é importante perceber como você ainda pode fazer coisas maneiras. Não sei se concordo contigo sobre a fantasia ser maior antes. Claro que hoje os jogos são mais realistas, mas o design é sempre mais importante. Um jogo novo como Bloodborne foi lançado há cinco anos atrás, e os fãs ainda gravam vídeos e escrevem ensaios sobre. O fator fantástico é forte nele, por exemplo.

Como seria um jogo criado pelo Cryptae?

KP: Consigo imaginar um tipo de jogo abstrato, preto e branco de quebra-cabeças/labirinto. Têm muitos vídeos legais sobre “geometria não euclidiana” no YouTube, creio que se encaixaria bem.

RA: (risos) Nunca pensei nisso, mas soa bem legal pra mim! O jogo abstrato e rápido Thumper surgiu na mente de imediato. Algo assim seria massa.

Todas as capas do Cryptae são peças minimalistas em preto e branco. Por que?

KP: A capa da primeira demo é algo que fiz bem antes de começarmos o Cryptae. Costumava fazer essas renderizações digitais de coisas que sonhava, esta é uma delas, e depois de gravarmos pareceu casar bem com nossa música. O visual também parte da ideia de extrair o máximo dos ingredientes básicos.  

Também é curioso como todos os projetos possuem curta duração de tempo. É intencional?

KP: Não exatamente. Não nos obrigamos a gravar determinado número de canções quando começamos a pensar em um álbum novo. Apenas acontece. Às vezes são quatro músicas curtas, às vezes uma longa, etc.

RA: Quando acabamos com algo que gostamos, tomamos o tempo para simplificar o máximo que podemos. Tentar captar a essência de cada canção rápido, sem perder espontaneidade.

O René está marcado para tocar com o Plague Organ na edição digital do Le Guess Who? + Roadburn em novembro. Veremos o Cryptae nos palcos no futuro próximo também?

RA: Me surpreendi positivamente quando o Walter (organizador do Roadburn Fest) me ligou para perguntar se podíamos tocar! O disco do Plague Organ é bem estranho, e definitivamente repercutiu mais do que esperávamos e estou emocionado com isso. O show provavelmente será o único, não temos mais nada planejado no momento, então é, bem especial! Estamos ensaiando e esperando que o COVID não cancele tudo. Mas sem planos para shows do Cryptae por enquanto, sinto muito!

Kees e René: death metal gamer (Reprodução)

Além do coronavírus, 2020 certamente ficará marcado por acontecimentos políticos, e vocês mostraram apoio ao movimento Black Lives Matter. Por que acha que nem tantas bandas de metal fizeram o mesmo?

RA: Deixe-me ser franco: para mim, apoiar a igualdade em qualquer maneira não tem nada a ver com política. Eu associo isso a ser humano. Às vezes precisamos nos levantar por aqueles que são ignorados, ameaçados ou isolados. O racismo na cena metálica é problemático e precisa ser discutido. Racismo não deve ser tolerado, nunca. Ponto.

KP: Felizmente vi várias outras bandas apoiando o BLM e outras causas importantes. Podemos apenas falar por nós mesmos, e creio que é importante fazer o pouco que pudermos com a plataforma que temos para apoiar o fim da injustiça.

Algo mais que vocês gostariam de adicionar?

KP: Obrigado por tomar seu tempo e fazer esta entrevista conosco.

RA: Descanse em paz, Riley Gale. Amamos o Power Trip

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First of all, how are you doing over there?

Kees Peerdeman (KP): Life is weird right now, but we’re trying to make the most of it.

René Aquarius (RA): Couldn’t agree more with you Kees. Hanging in there, just like the rest of the world hoping for the best.

Death metal is perhaps not as open to experiments as other genres – in a way, it feels more like a semantic language in itself, if that makes sense. Even the jazz thingturned into “playing a lot of scales” a long time ago. You were playing in Heavy Natural before Cryptae, not to mention other parallel bands with focus on experimentation. What’s your opinion about this? And what were the main musical influences for the new record?

KP: For me personally music is always open and fluid. Even death metal itself is a direct result of people experimenting with old and new sounds. The genre name now is just a tool to help people navigate through all the music that’s out there.

RA: It’s always weird for me to realize that Death Metal has become so stagnant. When the genre started, bands were definitely pushing all kinds of boundaries. Just think of how wildly different Morbid Angel, Death, Suffocation and Obituary sound. They were all experimenting because the genre wasn’t defined yet. Most (not all!) Death Metal in 2020 is basically a combination of the ‘best assets’ of the old bands without thinking how to change things. I’d love to hear more of that old rebellious and adventurous spirit in newer releases.

KP: Main influences for me this time were Bossa nova music, old school “gabber” hardcore and experimental rhythm based electronic/ambient stuff. 

RA: I was listening to a lot of soundtracks, drone and experimental music albums when recording the new Cryptae album. So I think that automatically influenced me most.

You mentioned old video games as an influence too. A friend of mine argues that the greatest thing about PS1 graphics is the idea of hugeness through clearly limited frames – which might sound a bit claustrophobic, perhaps. That may apply to Cryptae, since you’re a duo.

KP: The human brain has a tendency to fill in missing information and that can lead to a really interesting interaction between the player and the game. To me it seems like the creators of those old games embraced the technological limits and tried to make them work to their advantage. They left a lot of open space for the player to insert their own fantasy. With Cryptae we also try to make the most out of really basic instrumentation and structures.

RA: Hope we can encourage some interaction between our music and the listener’s brain!

For me, on such games the fantasy factor was bigger than it is on the current ones, both on original concepts and due to limitations – like, even on stuff meant to be realistic the primitive graphics would remind you that it was still fiction, after all. This aspect is particularly interesting in darker games, a sense of playfulness among the violence. Would you say the band goes on a similar path? What’s your opinion about the new generation of violent games?

KP: With Cryptae the sense of playfulness is more in trying to break the death metal mold. Sonically, lyrically and visually things are pretty serious. I’m not much into modern gaming, but René definitely is.

RA: I firmly believe in creativity through restriction. When you’re limited it’s important to figure out how you can still make things awesome. Not sure if I agree with you that the fantasy factor was bigger in the old days than now. Sure the fidelity of games increased a lot, but game design is always more important. A newer game like Bloodborne came out 5 years ago, yet fans still record videos and write essays on the lore of that game. The fantasy factor is pretty strong with this one.

Would you consider designing a Cryptae-themed/scored game? How would you like it to be?

KP: That would be cool. I can see some kind of abstract black and white geometrical maze/puzzle game happening. There are a lot of cool videos on ‘non euclidean geometry’ on youtube. That would fit quite well I believe.

RA: Haha, I never thought about this, but that sounds pretty cool to me! The fast-paced and abstract game Thumper immediately comes to mind. Something like that would be a cool fit.

All of your cover artworks are black and white minimal pieces. Why? What’s the inspiration behind them?

KP: The artwork for the first demo was something I made a long time before we even started Cryptae. I used to make these digital rendering of stuff I had dreamt and this was one of them. After recording the first couple of songs it seemed like a good fit for the music we had created. The visuals also tie into the idea of making the most out of basic ingredients. 

It’s also curious how all of the records leave an impression in such a short amount of time. Is this intentional?

KP: Not really. We don’t set out to record a certain amount of songs when we begin making a new record. It just happens the way it does. Sometimes it’s four short songs, sometimes one long one, etc. 

RA: When we end up with something we like, we take time to streamline it as much as we can. Try to get to the essence of each song quickly, without losing spontaneity. 

René is scheduled to play with Plague Organ at Le Guess Who? + Roadburn. Are we seeing Cryptae on stage in the future as well?

RA: I was pleasantly surprised when Walter (Roadburn Fest) gave me a call to ask if we could play Le Guess Who this year! The Plague Organ record is very weird and it definitely punched above its weight and I’m thrilled about that. The show is probably going to be a one-off, we haven’t got any other shows planned at the moment, so yeah it’s pretty special! We’re rehearsing and hoping the show won’t be cancelled due to COVID. No plans for Cryptae live shows right now. Sorry!

2020 had a lot of political stuff happening, and you supported Black Lives Matter. Why do you think not that many metal acts went the same way?

RA: Let me be very frank: For me, supporting equality in any way, shape or form has nothing to do with politics. I associate it with being human. Sometimes we need to stand up for those who are ignored, threatened or cast out. Racism in the metal scene is problematic and it needs to be talked about. Racism shouldn’t be accepted, ever. Period.  

KP: Luckily there have been a lot of other bands supporting BLM and other important causes. We can only speak for ourselves though and we just think it’s important to do what little we can with the platform we have to support ending injustice.

Anything else you would like to add?

KP: Thanks for taking the time to do this interview with us.

RA: Rest In Power Riley Gale. We love POWER TRIP ❤

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